Études

Inspirée par les « Chroniques martiennes » de Ray Bradbury, Études est une vidéo de danse en stop motion sur une personne qui tente de trouver sa propre routine dans un environnement inconnu et hostile, en utilisant les techniques de la répétition, de la gravure, de l’adaptation et de la transformation. Visuellement influencées par la culture GIF, les Études empruntent leur nom aux compositions musicales homonymes qui étaient conçues pour fournir du matériel d’entraînement afin de perfectionner une compétence particulière. Les brèves séquences de mouvements de la danseuse peuvent être considérées comme des exercices de préparation ou des éléments de rituels (de guerre) inventés qui lui permettent de se réchauffer en prévision d’une attaque potentielle.

Evi Stamou et Pietro Radin collaborent dans les films d’Evi Stamou depuis 2013 et travaillent en tant que duo de conservateurs de films et d’art vidéo depuis 2018. Études est la première vidéo qu’ils coréalisent.

Musique

La musique d’Études a été créée pour le film par le compositeur grec Giorgos Hatzimichelakis. La musique suit le rythme visuel du film, et seuls quelques changements ont été effectués dans le montage final du film, après l’application de la piste musicale. Pendant quelques secondes, au début et à la fin du film, on peut entendre un petit extrait des Études de Carl Czerny – joué et enregistré par un étudiant en musique : c’est une façon ludique de conserver l’esprit du titre. Entre les deux, une musique originale combinant des éléments contemporains et classiques, avec la flûte comme instrument principal, accompagne l’image.

Réalisation

« Études » a été créé dans le cadre d’une résidence organisée par LatoMeio Project dans les montagnes arcadiennes du Péloponnèse en Grèce. Inspirés par le paysage environnant (la majeure partie de la résidence s’est déroulée dans une carrière abandonnée), nous avons créé quatre courtes chorégraphies, quatre petits exercices permettant au danseur, aux réalisateurs et à l’équipe de post-production d’essayer de nouvelles techniques. En accord avec le thème de la résidence, qui avait une teinte de science-fiction sous-jacente, la direction artistique et le style du personnage principal sont redevables aux films de science-fiction des années 80 et à leurs dystopies sablonneuses.

L’appareil photo se déplaçait librement autour du danseur et prenait des photos de haute qualité afin de créer une vidéo en stop motion. Notre objectif était d’isoler les éléments de la chorégraphie (les mouvements et les gestes), c’est pourquoi nous avons utilisé la photographie fixe plutôt que la vidéo. En travaillant avec le support photographique, nous avons pu appliquer une vitesse d’obturation très élevée (afin d’éviter le flou de mouvement) et obtenir une résolution très élevée (afin d’isoler les plus petites parties du cadre sans perdre en qualité). Nous avons pris environ 4 000 photos : dans la première et la quatrième étude, vous pouvez voir les séquences de photos exactement comme elles ont été prises (du moins dans la première itération de la chorégraphie), tandis que dans la deuxième et la troisième étude, des gestes et des figures de danse ont été isolés de la chorégraphie originale, puis répétés et recombinés dans de nombreuses séquences différentes, de sorte que chaque mouvement de danse prenne une signification différente dans chaque nouveau contexte.